.png){kind=small}
传统工具逐渐被发明的年代，它是人身体的延长，而现今的数位化时代，电路与网路则更将人的形象再次延长，应用这两者，我们可以将自己的形象延伸到世界的每个角落，而且是即时性。
新媒体艺术便有这样的技术特性与形式，其精神是存在(Existence)、虚拟(Virtuality)两者的相互辩证，而表达内涵可以是情感归属、历史记忆、身体经验与情绪，在此次入选的五位艺术家的四件作品中，都可以见到以上的脉络，五位参展艺术家是：林晏竹(LIN, YEN-JU)、许元耀(HSU, YUAN-YAO)、区秀诒(AU, SOW-YEE)、陈品心(CHEN, PIN-HSIN)、蔡奇宏(TSAI, CHI-HUNG)。
2001年成立的科技艺术研究所至今已有13年，而它更名后的新媒体艺术学系的学士班也迈进第四年，此次卓越奖已有学士班的同学作品入选，显示本校的新媒体艺术创作涵盖面不但有更大的广度，而且更往下扎根。
新媒体艺术卓越奖从2012年以来，如今也已进入第三回，必须感谢教育部卓越计画的支持与关渡美术馆，再次提供本系优秀学生的展出机会，这对年轻艺术家来说是个开始，在我们给予鼓励的同时，也确信未来这些艺术家们能够建立属于自己的舞台，且拭目以待。
2014新媒体艺术卓越奖得奖作品
作品图 作品介绍
《棉佳兰一日无光（第一部）》
创作者：区秀诒
尺寸：视场地而定
材质：录像、文件
年代：2013年
影音播放时间：28分钟循环播放
作品构思与作品内容说明
《棉佳兰一日无光》是一段探寻表层底下隐含的真实，与表层之外延伸的想象的旅途。透过一段发生于棉佳兰（一个位于南洋的想象的乌托邦）的想象旅程，《棉佳兰一日无光》以在马来半岛日常捡拾（采集）的影像和文件，以及来自不同种族、教育背景、年龄的受访者所各自诉说的一段寓言以及一些真实的故事，共同组成一个悠游于现实与现实以外的诡异叙事。这个作品从著名学者班纳迪克·安德森的《想象的共同体》得到启发，想象的共同体指出民族是一个社会观念，想象的共同体，不是虚构的共同体，不是政客操弄人民的幻影，而是一种与历史文化变迁相关，根植于人类深层意识的心理的建构。
《你好，累格》
创作者：许元耀、陈品心
尺寸：45cmx30cmX10cm
材质：复合媒材
年代：2013年
影音播放时间：纪录影片2分35秒
作品构思与作品内容说明
累格(Lag)一词主要意思为延迟、迟滞之意，于科技与网路逐渐盛行的年代，此辞汇逐渐为人所广泛使用，甚至后来也被用来形容人的状态。尤其在智慧型手机、平板电脑、无线网路等高科技产物发达的现代，累格发生的情况也愈来愈普遍，于日常生活当中成了随处可见的状态。然而科技本身会发生累格，那么经常使用甚是依赖这些科技产物的我们，是不是也同时间受到了累格的间接影响，而反映在情绪、行为、思考上，出现了延迟而无法与他人同步的失序现象，但我们却不曾查觉或在意他的存在。于是创作者制作一件可携性的后背装置，透过人体行走与驻足的基础行为，触发其后背装置屏幕上的影像变换，表达其顺畅播放与累格的状态，是一种将人体情绪，用自我本身的动作，带动机器表达累格的视觉化效果。
《请听我的声音》
创作者：蔡奇宏
尺寸：1Mx3.5Mx7M
材质：铁、塑胶、电子晶片
年代：2013年
影音播放时间：2分11秒
作品构思与作品内容说明
蔡奇宏的作品多以声音与影像装置为主，运用多种材质如木材、压克力、幻灯机、水媒介等来制造声音或产生影像。本次作品将不同材质的特性在视觉上隐藏起来，透过声音、机械结构，让观者探索其发出声音的背后所隐藏的材质意义。装置本身以巨大的声响来诠释，创作者试图以较为剧烈的方式表现自身不善于表达的状态。装置在不同材质间切换，即时的制造不同的声响，透过这些剧烈声响来表达情绪的急促与失控，但在其表面却又观察不出声响背后的面貌。对于周遭的人事物，采取一种极为防备的状态，却也同时想引起周遭的注意，制造一个自我发言的舞台。
《好思家旅行箱》
创作者：林晏竹
尺寸：视场地而定
材质：复合媒体装置
年代：2013年
影音播放时间：循环播放
作品构思与作品内容说明
1940-1980年代的台湾住宅常常具有多元文化的建筑元素。年幼的时候，林晏竹也住在这样的台湾旧屋。这些住宅的元素，成了童年的记忆，也无形地建构出对家，乃至土地的归属感。因此，居所成了林晏竹关注的对象；他注意到台湾的寓居有如多元文化符号的重组、拼贴体。受全球化与殖民的影响，许多第三世界国家的住家多半呈现这样奇异并且有机地拼贴状态，而他企图从中寻找出属于台湾的特有的拼贴美学。以将住宅现成物重组成旅行箱的方式，林晏竹透过此作诠释了自身对家的归属感与在地居所观察，却也同时矛盾地补偿了他内在对于游牧的渴望。
开放时间：10:00-17:00（周一休息）
咨询电话：886-2-28961000
场馆地址：台湾台北市北投区学园路1号
