2009年以来的中国新摄影

主题阐释：
“越是在变革发生剧烈的年代，越是会隐藏着前进的巨大动力。这动力预示着未来的可能，也预示着变革先机。2009年，对于中国乃至全世界而言，都是具有特殊意义的一年。一方面，伴随着金融危机的爆发，它被认为是世界格局与秩序重新建立的关键性年份；另一方面，刚刚成功举办过北京奥运会，及在国际金融危机中仍然保持稳步发展的中国，其国家整体实力和地位的提升开始被整个世界重新认知。2009年以来，中国当代摄影呈现出纷繁复杂的现象。它所呈现的丰富与多元超过1949年以来的任何时期；另一个方面，其自身也面临着一系列的新问题。为了进一步说明这四年来中国摄影创作中出现的丰富与多元以及新趋势与新问题，我们将选取一批具有代表性和节点意义的艺术家及其作品，以六个不同的角度构成展览，以此呈现其相对多元的中国当代艺术摄影面貌。展览的六个单元分别为“溢出的界”、“景观观景”、“深浅日常”、“身体身份”、“返观再照”、“再/在新闻”。展览希望透过对于中国当代摄影中某些较为集中的趋势，相对清晰地梳理、展现2009年以来中国当代摄影发展的脉络与走向，给出一个相对宏观又不失其具体性的描述。

展览特点：
（1）“2009年以来的中国新摄影”展是“灵光与后灵光——首届北京国际摄影双年展”之中“主题展”的部分，旨在讨论、拓展摄影的语言与观念，并以发展的视角发现兼具天赋与潜质的青年摄影师，提升中国当代摄影在国际领域中的认知度及影响力，而这也正与武汉美术馆所秉持的艺术发展理念所契合。武汉美术馆主办此次展览，不近是为广大市民近距离观看高规格、新思潮摄影展提供一次难得机遇；也希望积极学习办展经验，希望在新馆五年发展基础上，梳理和完善自身举办过的摄影系列展览，并逐步建立属于自己的本地摄影展品牌。

（2）本次展览作品并未严格按照不同单元主题进行陈列，而是策展人蔡萌及部分参展艺术家亲临现场，根据我们馆实际的场馆条件进行最佳效果的展示设计，相信这次展览的呈现方式一定会让观众耳目一新。

（3）武汉美术馆曾举办过马克•吕布、谢国安等摄影家的专题展览，均为偏重纪实的传统摄影，而本次展览的展览主题、拍摄题材、媒介语言及陈列手法等，都体现出对摄影艺术的全新探索，对传统摄影的全面反思。参展艺术家从当代艺术的视角出发，借助摄影的艺术形式对题材进行“再加工”，不仅传达出艺术家对于当代艺术的的新认识，还展现着摄影艺术的未来趋势。

（4）本次参展艺术家皆为国内知名摄影艺术家,如：王庆松、付羽、王宁德、刘辛夷等。其中不乏也有武汉的一些优秀的艺术家，如李郁、刘波、唐晶。王庆松的参展作品《跟你学》、《跟我学》、《跟他学》，创作时间跨越近十年，分别从“你、我、他”三个角度来传达对当下教育模式的深刻反思。付羽的作品也颇具内涵深意，娴熟运用黑、白、灰三个影调，拍摄对象的有意设计，都是创作者自身对社会、自然和人的敏锐解读。刘辛夷的视频作品《世纪崛起》，通过特定的虚拟表演平台，让世纪全球风云人物“同台”表演，展现形象竞争，这样的作品需要令人出奇的想象力，通过高科技手法配合使之实现。王宁德的作品《意外部之光》让作品成为作品，实现了如何利用光线把图像在抽象与具象之间进行转换。

（5）本次摄影作品的形式不拘一格，除照片这一基本形式外，还包含有以摄影为主要媒介方式的影像、多媒体、装置等。通过策展人对展览主题的策划与设计，展览呈现出摄影艺术家们对于当代中国新摄影的思考，更深一步通过他们个体生活环境的描述反映了整个社会的生态。