横滨三年展(Yokohama Triennale),日本规模最大的当代国际艺术展,旨在通过艺术,在城市中扩展,与世界相连,为横滨的城市建设做出贡献,将新的价值观传播到世界各地。三年展创立于2001年,除展出活跃在国际上的艺术家们的作品之外,还广泛介绍新进艺术家,展示世界最新的现代艺术动向。2014横滨三年展(Yokohama Triennale 2014)由横滨市、横滨市艺术文化振兴财团(公益财团)、日本广播公司(NHK)、朝日新闻社(Asahi Shimbun)、横滨三年展组委会联合主办,举办地为横滨美术馆及新港展览厅,以『艺术华氏451度:向遗忘的海洋航行』为主题,日本当代艺术家森村泰昌(Morimura Yasumasa, 1951-)任艺术总监,来自美国、英国、法国、德国、意大利、中国等19个国家,共计70位艺术家参展,中国代表艺术家为张恩利。
2014年横滨三年展的海报等视觉设计,是通过图案版刻再现本展览会的关键词忘却之海。在平面设计师有山达也先生(Tatsuya Ariyama)的指导下,由现居横滨市的艺术家葛西绘里香(Kasai Erika)女士进行版刻,联手完成了本设计;标题的毛笔字则由本届参展艺术家迈克尔·兰迪(Michael Landy)先生书写。
『华氏451度的艺术』(ART Fahrenheit 451)这一主题受启于雷·布拉德伯里(Ray Bradbury, 1920-2012)创作的科幻小说《华氏451度》(Fahrenheit 451)。小说创作于1953年以焚书为主题,描写一个禁止读书甚至带书的未来社会,对现代社会具有预见性,是一部让我们反思忘却之深刻意义的小说。小说中出现一群通过背书来抗议焚书,试图将书(物质)转化为记忆(非物质)的化为书的人,成为禁书社会的亡命者,在存在与行为两个层面上,都成为了绝不会在现实社会舞台上露面的,不存在的人(不得不成为生之痕迹被从这个世上抹去的被忘却的人)。可是,大量有关书籍的记忆正是积蓄在这些被忘却的人之中,这正是雷·布拉德伯里的小说带给我们的有关忘却的深刻教训。
横滨美术馆(Yokohama Museum of Art) ⓒYokohama Triennale 2014
新港展览厅(Shinko Pier Exhibition Hall) ⓒYokohama Triennale 2014
2014横滨三年展目标是与相信艺术冒险之未来的所有的人,与希望拥有大胆的世界观的所有的人一起登上名为艺术的航船,驶向名为忘却的大海,踏上冒险的旅途。
所谓忘却,便是不被记忆的记忆集聚的,仿佛黑洞的记忆。人类至今不断抛弃(忘却)难以想像的大量信息(及物质),甚至未化成记忆便被抛弃的信息(及物质)或许较之更多。逝者,以及尚未出生的属于未来记忆的未来生命,也许都会作为不被记忆的记忆而被忘却;还有一些则是通过审查与弹压而被消除,无法问世。未叙述的、不得叙述的、无法叙述的;不想窥视的、不得窥视的、难以窥视的;不值一提的、毫无用途的东西,让我们想起这些被审判为不值得列入记忆世界的无数不被记忆的记忆,并切肤地感受他们吧。
世界(宇宙)几乎被忘却的黑洞(或辽阔深沉的大海)充满着,而记忆的世界,不过是漂浮在忘却之海上的渺小的岛屿。从记忆转到忘却,让我们将认识世界的轴心完全颠倒过来。这样,社会、生活与人世沉浮都会显得截然不同。其价值、惊叹、切肤之感都将成为艺术表现。这种艺术性态度确实存在。希望它能与众多的人们分享。横滨三年展2014的忘却这一主题正是如此。但愿它与挖掘被遗忘的历史(美术史)、发怀古之幽思毫无关联。
森村泰昌ⓒMorimura Yasumasa +ROJIAN
三年展艺术总监,日本当代艺术家森村泰昌,以谐拟与挪用手段创作自我肖像摄影作品,题材涵盖艺术史、前卫主义、大众文化及历史等多种面向,同时进行跨界展演,是在日本当地及国际艺坛上极为活跃的艺术家。展览由『踏上周游忘却之旅』『沉默与私语之旅』『华氏451度之旅』『无用之旅』『惊奇的童年相会之旅』『漂流在忘却之旅』六部分构成,提供人们一场关于心灵旅途的思考。