「假装」是一场以绘画、摄影和水墨纸本为媒介的肖像艺术作品展。这是Niko de La Faye的面庞-这一取材于巴黎北京两地,耗时长达两年的系列摄影作品第一次在香港展出。今次展览也精选了Régis Gonzalez近期在法国里昂当代艺术双年展中展出过的一系列代表作品。
「假装」表现了Régis Gonzalez一贯的作品主题-童年,同时也体现了Niko de La Faye以作品表现为基准的艺术实践风格。这些肖像作品既以现实为基础,同时又让人充满想像。它们吸引我们去思考艺术的表现形式,去探索介于表演、假装与欺骗之间的界限。
关于面庞以及在人的面部作画的创作概念,Niko de La Faye这样说道:我想在脸上作画,这样就不用找地方存画布了。我喜欢在自然的脸型和既有的面部特征上绘制不同的形状和色彩,利用脸上的曲线,根据处于动态中的模特的各种面部肌肉运动寻找不同的支点,同时将眼睛和其余的部分融为一体。这样就产生了有趣的形象,它混合了绘画和摄影。……本项目总共有来自九个国家的75名模特参与了创作。他们来自中国,法国,美国,英国,匈牙利,荷兰,俄罗斯和比利时,年龄在11岁至82岁之间。
RGB, Niko de La Faye, #71-Raphael, 2009, Pigment print with facemount, 60x60cm
关于肖像系列作品的创作过程及灵感来源,Régis Gonzalez这样说道:我花了不少时间去寻找模特。他们虽然只是普通人或是朋友们,我也需要时间去观察,去想象他们在某些场景里。我强迫的让自己花很多时间去走路。这样一些场景可能会出现并且逐渐深深印在我脑海中。它们其实很模糊,我并不知道它们从何而来。我让它们变得更具体,然后我将它们表现在画里。……在过去的几年里,我听过一种让我很着迷的音乐。它是一种属于地下说唱音乐的一种分支,叫做horrorcore,它大多来源于电影。歌曲内容的堕落刺激着我去遐想。几乎没人去听这些来自社会最底层的说唱音乐。这些歌曲可以免费的去下载,同时我会也不时地,主动地以他们的视角去进行创作。简单的说,这些音乐给我带来了一种充满恨意的愤怒的情感和氛围,这对于我能够长时间的专注于作品创作上是很必要的。
Niko de La Faye
Niko de La Faye是一位法国艺术家,出生于1978年。毕业之后他搬到了旧金山,开始了数年服装设计及节目编排的工作。自2008年开始Niko开始来往于巴黎北京两地,他现在于北京生活工作。Niko de La Faye的作品充满原色与几何元素,亦表现了人与人之间的相处和沟通。他创作机械装置,热爱摄影设计服装。行为艺术是最具有其个人特色的一种艺术方式,他认为这是艺术表现过程与结果中最重要的一环。面庞是一个时长两年的肖像摄影系列计划,为了完成这一计划Niko与75位模特进行了合作。他希望通过机械装置表达他对周遭及现状的解读。Niko已于北京创作指导了几场机械影戏表演。
Régis Gonzalez
Régis Gonzalez出生于1976年,现于法国工作和生活。自2001年毕业于艺术系之后,Régis Gonzalez已于欧洲多国举办过作品展。2013年「法国五月」文化节期间Régis受邀来到香港,进行由奥沙艺术基金全力支持的留驻创作。他亦于去年秋天的「里昂双年展」设有个人展览。2014年春天,他被选中参加法国的一个艺术家留驻创作计划:完成一副45米的巨幅壁画。2014年,他的作品还将参与亚洲香港Mur Nomade画廊的联展Make Believe,随后他的作品亦会被送往台北进行展出。
Régis Gonzalez的创作天分充分体现了其对艺术史的钟爱,以及对现代社会深刻读到的见解。其作品围绕死亡,焦虑等主题,既大众化又深邃沉郁,令人困惑,莫名其妙,有时甚至引发不安感。尤其是他较为严谨的油画和素描作品,往往采用出人意表的角度,甚至与经典的视角和演绎法则背道而驰,因而为观众带来巨大的视觉落差感。Régis Gonzalez的油画和其他纸上作品已成为全球各个国家收藏家的私人珍藏。
Mur Nomade
Mur Nomade是一间位于香港的策展办公室及画廊,法语意指流浪的墙。Mur Nomade不仅在香港仔画廊定期举办展览,还致力于为每一个艺术活动找寻最佳场地。Mur Nomade与艺术家们紧密合作,共同构思不同类型的艺术活动,诸如:艺术家留驻创作,文化交流项目,艺术差旅,工作坊及外展活动等。
艺术家Niko de La Faye驻场演讲:2014年3月15日 周六 17:00
开放时间:12:00-18:00 周二-周六
场馆电话:852-25805923
场馆地址:香港香港仔田湾海傍道7号兴伟中心16楼1606室